从哪些方面欣赏古诗 赏析古诗词的一般方法|世界快消息

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如何欣赏古诗

古诗词一般由三个内容组成:(一)、意境 (二)、语言 (三)、形式欣赏古诗词就把这三方面作为切入点，来探究古诗词的意境美、语言美与形式美。我们就从这三方面入手，寻找欣赏古诗词的方法。一、 意境美古诗词的意境大约可分为八个方面:1、雄奇阔大写景:雄奇壮美，气势雄浑;抒情:奔腾震荡，磅礴酣畅 语言:渲染夸张，惊心动魄。如:念奴娇 赤壁怀古 作者: 苏轼大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是:三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。2、旷放开朗写景:脱尘拔俗，虚实相生。 抒情:旷达开朗，舒缓绵长。语言:健朗明快，奇谲俊远。 如:张若虚《春江花月夜》春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟随波千万里， 何处春江无月明! 江流宛转绕芳甸， 月照花林皆似霰; 空里流霜不觉飞， 汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月? 江月何年初照人? 人生代代无穷已， 江月年年望相似。 不知江月待何人， 但见长江送流水。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子? 何处相思明月楼? 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去， 捣衣砧上指还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽， 江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。 3、苍凉悲壮 写景:苍茫阔远，峭拔萧疏。抒情:毫纵雄健，慷慨苍凉。 语言:古朴遒劲，刚正惨烈。如:王翰《凉州词》 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑， 古来征战几人回。 4、深邃沉郁内容:深蓄积厚，感情深沉，曲回郁结语言:不事雕琢，绝少夸张，长于以情动人。如:杜甫《春望》 国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。以上四点表现出的形象是:崇山峻崖，横绝太空;大河横前，波涛汹涌。这四种给我们的美感是:激扬振奋，奔放热情，深沉坚实，劲健悲慨。体现一种阳刚美。5、浓艳瑰丽大多是题材为酒边花开，盛装美人之类。艺术形象:金碧辉煌，浓艳绝人。如:温庭筠《菩萨蛮》 玉楼明月长相忆。柳丝袅娜春无力。门外草萋。送君闻马嘶。画罗金翡翠。香烛销成泪。花落子规啼。绿窗残梦迷。6、淡泊静谧题材是大自然的空寂幽趣。表现作者一种远尘避世的飘逸情趣。如:王维《过香积寺》不知香积寺， 数里入云峰。古木无人径， 深山何处钟。 泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲， 安禅制毒龙。7、清新素雅题材:大自然的景物，纯洁的人物。表现手法:细致纤丽，清奇婉转，像是“流泉鸣琴”。如:王维《山居秋暝》 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。8、凄冷寒凉情事环境大多是哀伤凄冷，如愀如悲，如泣如诉。以凄婉楚恻打动人心，以悲剧的形式来唤起人们对美好事物的热爱和向往，产生审美的愉悦。如:李清照《声声慢》寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守著窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得?李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍》竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。以上四种比较杂，有浓妆艳抹的，有清静淡雅的，有凄婉忧伤的，以此来表达诗人的际遇情怀。

古代诗歌应从哪几方面进行鉴赏

古代诗歌鉴赏的一般方法第一节 诗歌的形象的鉴赏诗歌的形象包括意象、人物形象。诗歌的形象倾注了诗人的思想感情，因此，只有真正了解了诗歌的形象，才能深入领会诗人思想感情。一、鉴赏诗歌的意象1．抓景物特点，探知诗人的感情。“诗言歌咏，见景生情”，诗人的写景作为后一两句的情感抒发的基础。由景物的物象可以探知诗人的情感。如李白的《静夜思》前两句是写景，以地上霜喻月光，十分真切地描写了深秋静夜的寒意萧瑟。后两句则直接抒发了思念故乡的情感。山居秋暝 （唐・王维）空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。2．析意境，探知诗人的感情。“意”就是指作者的主观感情，“境”是指的是作者所创设的生活图景，主要是由景物构成。“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。在意境的创设上，画面或雄浑壮丽，如“大漠孤烟直，长河落日圆”；或幽清明净，如“明月松间照，清泉石上流”；或沉郁孤愁，如“野旷天底树，江清月近人”；或和谐静谧，如“渡头余落日，墟里上孤烟”；或开阔苍凉，如“千嶂里，长烟落日孤城闭”；或高远辽阔，如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。意境常见的表达程式有两两相对的四组概念：宏阔――苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远细腻――空寂、缠绵、幽静、幽美、宁谧、婉转、朦胧繁复――繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹清冷――暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂“一切景语皆情语”，在古代诗歌中，诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中，即人们常说的融情于景，借景抒情。台城（唐・韦庄）江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。3．透过表面意义，挖掘深层含义谒金门（唐・冯延巳）风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手�岛煨尤铩�斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。二、鉴赏诗歌中的物象。诗人借助具有某种特定内涵的事物来表明自己的心迹或某种情感。如咏物抒情诗。1．抓物象的特点。 次北固山下（唐・王湾）客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。2．抓物与志的“契合点”：挖掘物象内在的品格、精神。小松（唐・杜荀鹤）自小刺头深草里， 而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木， 直待凌云始道高。3．抓意象的特殊内涵。在中国古代诗歌中，诗人常用一些特定的事物来表达主题思想及感情，这些事物在漫长的历史进程中诗人赋予了某种特定的内涵。分析古代诗歌可以从这些事物的特有内涵入手。下面举例说明。①以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。②对月思亲――引发离愁别绪，思乡之愁。③以折柳表惜别。④以蝉喻品行高洁。古人认为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。⑤以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。⑥菊花――坚贞高洁的品质⑦梅花――傲霜斗雪，不怕打击挫折，纯净洁白⑧松――坚贞高洁 松树是傲霜斗雪的典范⑨莲――表达爱情 由于“莲”与“怜”音同⑩梧桐――凄凉悲伤的象征 梧桐则是凄凉悲伤的象征。11杜鹃鸟――凄凉哀伤的象征12鹧鸪鸟――离愁别绪13鸿雁――游子思乡怀亲之情和羁旅伤感在诗歌中，以景传情达意的往往具有一定的固定性，如：以“故乡明月”传达“乡思情”；以“松风山月”传达“隐逸情”；以“寒林残月”传达“诗人的忧愁”；以“中秋圆月”传达“相思情苦”；以“风雨落花，双燕孤飞，重阁玉枕”传达“闺怨情”；以“长亭折柳”传达“惜别情”；以“江湖扁舟，月落乌啼”传达“诗人的羁旅之苦”；以“梦后酒醒，烟柳断肠，寒雨斜阳，残烛啼鹃”传达“悲欢离合情”；以“昔荣今非，几度夕阳红”传达“对世事沧桑的感叹”；以“空城落花”传达“对国势衰危的哀叹、一腔的爱国情”；等等。三、鉴赏诗歌中的人物形象观猎（唐・王维）风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。四、鉴赏诗歌中抒情主人公的形象。诗中的抒情主人公，一般指“我”，即诗人自己。①知人论世，关注背景。蝉（唐・虞世南） 垂�q饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。咏蝉（唐・骆宾王）西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。露重尺难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心？蝉（唐・李商隐）本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。②抓抒情主人公的语言神态、动作、心理。登幽州台歌（唐・陈子昂）前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。第二节 思想内容的评价一、由诗眼入手。所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字。过香积寺（唐・王维）不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。注：安禅，佛家语，指闭目*，不生杂念；毒龙：指世俗欲念二、由典故入手。古代诗歌是以凝练的文字表现丰富的内容，用一个典故就可以省去许多文字。因此理解典故是把握古代诗歌思想感情的重要途径。（一）典故的类别1．引用前人语句。①直引：直接引用前人的诗文句子作为自己的诗词中的句子。例：千古兴亡多少事，悠悠，不尽长江滚滚流。（辛弃疾《京口北固亭怀古》）――引用杜甫《登高》中的“无边落木潇潇下，不尽长江滚滚流。”②化用：将前人的句子改动一些作为自己的诗句。例：客从南溟来，遗我双鲤鱼。（杜甫）――化用《汉乐府》中的“客从远方来，遗我双鲤鱼。”2．引用神话传说。例：江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。（李贺《李贺箜篌引》）――“江娥”、“素女”传说中的神女。3．引用历史故事。①明引：例：周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。（白居易《放言》）②暗引：功名图麒麟。（杜甫《前出塞》）――宣汉帝把霍光等十一位功臣的像画于麒麟阁。③反引：可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。（李商隐《贾生》）（二）分析典故的方法1．体会诗人用典的目的。了解典故重要的不是了解典故内容的本身，而是要理解诗人用典的目的，因为它和诗歌中表达的思想内容有密切的关系。2．体会诗人用典的用典意图。诗人对往事的重提，肯定有现实的原因或触发感情的媒介。也就是说，诗人用典是针对现实而来的。只用现实相结合才能体味到诗人的情感所在。第三节 语言和艺术技巧的鉴赏一、语言艺术鉴赏（一）语言的风格1．朴素与绮丽 绮丽诗风的语言特点：绮错、婉媚、浮华、艳丽、纤巧。朴素诗风的语言特点：清淡质朴、洗炼畅达、不事雕琢，言简意深。“清水出芙蓉，天然去雕饰”是对李白诗歌语言最生动形象地概括。2．直白与含蓄 直白诗风比起一般的朴素诗风，直白诗风更显朴素、平淡。诗人在诗歌中运用了近乎口语的语言，并且有的诗还溶入了俗语俚词、民歌之类，所以这种诗又被称为白话诗（近于打油诗）。此类诗风的语言特点：浅易如话、素朴真率、通俗凝练。3．沉郁与豪迈 在众多诗人中，有愤世嫉俗者，有报国无门者，有屡试不第者，有屡遭贬谪者，有为民*、哀叹民生者，他们的诗表达自我的哀怨，切中社会现实，反映阶级现象。代表诗人如杜甫、韩愈、李商隐等。此类诗风的语言特点：沉郁苍凉，节奏舒缓，具有很强的感染力，且近于生活（多用俗语和对话）。如杜甫的《兵车行》中“爷娘妻子走相送”“牵衣顿足拦道哭”等句利用俗语，增加了诗歌的真实性。豪迈诗风的语言特点，主要体现在浪漫主义诗歌中（包括边塞诗），这类诗歌语言特点往往与诗人的心胸抱负有很大的关系。诗人们或因生活在盛世政治清明时期，受到美好山河的熏陶，心怀满腔热情（如李白在年青时就立下不小的志愿“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”）；或因仕途失意，便把立功边塞当作求取功名的出路（如高适）；或因国难当头而主动请缨愿死疆场（如苏轼）。所以在他们所写的诗歌中充满豪言壮语，显示一种豪情。此类诗风的语言特点：铿锵有力、笔力豪健，节奏明快、音调高昂。（二）语言的锤炼古人讲究炼字，要注意体味关键字词的意味。例： 华子岗（裴迪）日落松风起，还家草露唏。 云光侵履迹，山翠拂人衣。二、表达技巧的鉴赏（一）修辞的巧用1．比喻 比喻除使诗歌所描绘的意象更加形象生动外，还可体现出意象的情态特征。兰溪棹歌（戴叔伦）凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。江上看山（宋・苏轼）船上看山走如马，倏乎过去数百群。前山槎牙忽变态，后岭杂沓如惊奔。仰看微径斜缭绕，上有行人高缥缈。舟中举手欲与言，孤帆南去如飞鸟。2．隐语（谐音）、双关在有些诗歌尤其是民歌中，作者为了表达出一种委婉含蓄的情感，往往采用隐语、双关的修辞手法。春思（唐・李白）燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？竹枝词（唐・刘禹锡）杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。（二）表现手法表现手法又叫表达技巧、艺术手法，是指诗歌的章法和技巧。1．象征 象征是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。如：以“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；以“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；以“兰芷”象征名贵、孤芳、清高；以“牡丹”象征富丽；等等。寻陆鸿渐不遇（皎然）移家虽带郭，野径入桑麻。近种篱边菊，秋来未著花。扣门无犬吠，欲去问西家。报道山中去，归来每日斜。2．托物言志 托物言志，是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法，又叫感物抒怀。托物言志诗，又叫写物诗。如：墨 梅 王冕 我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。3．借景达情 常用写景方式有：（1）侧面烘托 诗人在写景时，不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物入手，以对侧面景物的描写来达到反映主题的效果，即是侧面烘托。如：石头城（唐・刘禹锡） 山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。（2）以景衬情（景）诗人在描摹细微婉曲、隐秘难言的情感或浓情密意时，往往通过景物来渲染衬托。[双调]清江引・秋怀（元・张可久）西风信来家万里，问我归期未？雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。鹿柴（唐・王维）空山不见人，但闻人语响。返影入深林，复照青苔上。（3）动、静景或动静景结合或动静景相互映衬在一些山水诗中，往往有静景，如山、月等；动景，如水流、风摇等等。据侧重点的不同，作者有时只写动景或静景，有时动静景兼写，有时为写静景而以写动景来衬托，有时为写动景而以写静景来衬托。如王维的《鹿柴》以“人语响”衬“空山”之静；其《山居秋暝》以“竹喧”“莲动”来衬“空山”之静，抒发一种闲情逸致。戴叔伦的《兰溪棹歌》采用了动景（前两句）静景（后两句）结合的方法，将山水的明丽动人，月色的清爽皎洁，渔民的欣快欢畅，淋漓尽致地展现在明澈秀丽的画卷中。（4）塑造意境，渲染氛围，抒*感古今诗歌中，先写景后叙事抒情或全篇写景的诗作很多，诗人往往借助景物把气氛渲染得浓浓的，为下文抒情作铺垫或融情入景中。根据景物的性质可分为喜景和哀景。①喜景衬喜情，哀景衬哀情“情乐则景乐，情哀则景哀”，诗人的高妙之处就是把情融入景中，通过景传达自己的喜怒哀乐，做到情景的交融。如：登高（唐・杜甫）枫桥夜泊（张继）②喜景衬哀情 以乐景写哀，更见其哀。绝句（杜甫） 江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？（5）虚实结合塞上听吹笛（唐・高适）雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。（6）卒章显志 诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。（7）移情 移情就是将人的情感转移到事物身上，使外物与人同喜同悲。比如《扬州慢》也有“废池乔木犹厌言兵”之句，乔木尚且厌恶战争，何况扬州百姓呢？赠别二首（唐・杜牧）多情却以总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。（8）烘托 烘托就是“烘云托月”，借描绘别的事物以突出主要对象。赋得暮雨送李胄（唐・韦应物）楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。【析】诗人侧面写了“帆、鸟、海、树”，烘托出暮雨的细密和诗人浓浓的离愁别恨。（9）匠心独运的结构 在诗歌的结构安排上，诗人也是独具匠心的。常用的结构模式有：①层层渲染、铺垫。 江上看山（宋・苏辙）朝看江上枯崖山，憔悴荒村赤如赭。暮行百里一回头，落日孤去霭新画。前山更新色更深，谁知可爱信如今。唯有巫山最浓秀，依然不负远来人。诉衷情（宋・陆游）当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂裘。 胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧州！③结构对比 对比手法在诗歌中运用较多，因其具有层次性的特点，结构性较强。画眉鸟（宋・欧阳修） 百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼里，不及人间自在啼。诗歌的表达技巧是多方面的，还有如现实主义与浪漫主义表现手法、欲扬先抑的技巧等等。第三篇 古代诗歌分类鉴赏第一节 写景抒情诗的鉴赏一、把握形象的特征和寓意。这就是我们常说的把握诗歌意象。如白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”“枫叶”、“荻花”、“秋”三个意象不光点明了景物、时节，还通过这三个意象特有的属性渲染了送别时的环境氛围和诗人忧伤的情绪。古诗意象往往寓繁于简，寓万于一，以高度浓缩的艺术形象诱发想象，产生奇特的审美效果。二、体味诗歌情景交融的意境。通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗的一大特色，山水田园诗更是如此。自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感*彩，为表达诗的特定情感服务。情景交融的手法有融情入景、借景抒情、寓情于景等等。三、领会诗人写景所表现的情感。一般地写景诗，字里行间透出的情感都是比较容易把握的，但一些表面上纯粹是写景的山水小诗，就不那么好理解了。这就要求我们对作者的身世，当时的时代背景有一定的了解，即知人论世，才可能准确地领会诗人写景所表现出的情感。这里牵涉到一个感情寄托的问题，分析诗歌，应认真判断感情寄托的深浅，切忌随意拔高作品的思想内涵。四、分析诗歌的写作技巧和语言特色。山水田园诗写景的方法很多，鉴赏时应主要注意写景的常见方法和技巧。1．留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰的变化。2．把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色。如“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”3．理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合（“晓看红湿处，花重锦官城”）；以动衬静（“月出惊山鸟，时鸣春涧中”）；明、暗对比（“野径云俱黑，江船火独明”）；以小见大（“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”）；粗笔勾勒和细部描绘相结合（“千山鸟飞绝，万径人踪灭”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”）；比兴手法的运用。语言运用方面，既要学会欣赏像盛唐诗人所描写的雄浑壮丽的景象，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，又要善于体会诗人细致入微的观察、捕捉和描摹，如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。第二节 咏物言志诗的鉴赏咏物言志诗是通过对独特的事物的赞赏，来表达自己的精神品质或理想。鉴赏可从以下几方面入手：一、把握所咏之物的特点 既然是咏物诗，当然要写所咏之物的形态、色泽、特征，追求贴切逼真，但如果仅仅是客观的描摹，满足于形似，那也不是一首好的咏物诗。也就是说，不但要形似，而且要神似。如“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛（行踪漂泊不定），故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。”（李商隐《蝉》）这是一首咏物诗，以蝉喻作者自己。前四句写蝉的艰难处境：由于自命高洁，总是食不果腹；虽然竭尽全力地叫，也是白费精神，得不到同情。这实际是说诗人自己。下面四句则直抒胸臆。三联上句说自己官位低微，无所归依；下句说田园都荒芜了，还做这个官干什么呢？透出要辞官归隐的心意。尾联又把自己的命运和蝉联系起来，从蝉的叫声得到警示，醒悟到自己和蝉一样清苦。作者是怀着崇敬和同情的心情写蝉的，用蝉来警戒自己，要像蝉那样保持清高和廉洁，即使政治环境恶劣，也永远不变初衷。二、体悟诗人在描摹事物中所寄托的感情陶渊明咏菊，抒写自己悠闲适、不慕富贵的心境；陆游咏梅，表明自己为媚于俗、坚守正义的气节。由于作者的经历遭际、情趣爱好以至观察角度的不同，即使写同一事物，他们也往往会有不同的感受，表达出不同的感情来。当然不是所有的咏物诗都含有诗人明确意识的寄托。但是一首优秀的咏物诗，总是以其生动的形象和强烈的美感吸引读者，而且有意无意地透过所咏之物，或流露诗人的人生态度，或寄寓美好的理解，或隐含生活的道理。这就是我们在读解时要细加领悟的。如“花枝草蔓眼中开，小白长红越女腮。可怜日暮嫣香落，嫁与东风不用媒。”（李贺《南国十三首》）这是李贺辞官回乡居住在昌谷家中所作。诗中第一、二句是写新花开，三、四句则写暮春花落，通篇把花人格化。花开时像越女那双水灵灵的眼神和那副白里透红的漂亮的脸蛋，美不胜收。可是好景不长，一到日暮（暮春）百花凋零，落红满径。“可怜”乃惜花伤春之情，也是诗人自伤自悼之词。末句则用拟人的手法写落花身不由已的时候的状态。从表面上看“嫁与东风”是自愿，“不用媒”证明了这一点。其实娇花又何尝愿意离开枝头。“嫁与东风”虽“不用媒”，仍是不自主的事情。花盛开时未嫁，而花凋零时始嫁，则培增惆怅。其实，这是一种悲剧的气氛，却从欣喜的情调来写它。似乎反常，又合乎诗中旨趣之道。联系诗人当时的境况，诗人才不过二十多岁，正当风华正茂，却不被当局所用，怀才不遇，自生自灭，不胜悲凄。细味此情，便知诗人写此诗的良苦用心。三、分析咏物诗的写作技巧咏物诗的写作技巧或拟人，或比喻，或正面描写，或侧面烘托等。第三节 怀古咏史诗的鉴赏一、弄清史实 对于作品所涉及的史实和人物一定要有所了解，这就要求我们要积累一些历史知识。在阅读一首诗时，一定要读好注解，这也是读懂材料的一把钥匙。二、要体会意图 后代作家对尘封的往事发思古之幽情，一定有现实的原因或触发感慨的媒介。如苏轼的《念奴娇・赤壁怀古》，苏轼被贬黄洲，到过当地一处叫赤鼻矶的地方――传闻就是当年三国时的古战场赤壁――凭吊，这赤鼻矶也可以说是触发诗人感想的媒介。辛弃疾的《永遇乐・京口北固亭怀古》，诗人登上京口北固亭，从历史上的孙权、刘裕以京口为基地坚持抗击北方劲敌，联想到南宋小朝廷在风雨飘摇中苟且偷安，这京口北固亭是触发诗人感想的媒介。南宋小朝廷的苟且偷安，自己报国无门，是诗人引发诗情的现实原因。三、领悟感情 诗人怀古咏古，大致有这样几种情况：一种是对历史作冷静的理性思考，诗人自己不置身其中。如杜牧和王安石都写过《题乌江亭》诗。杜牧为项羽自刎而惋惜：“江东弟子多俊才，卷土重来未可知。”然而王安石却感到项羽的失败历史的必然：“江东弟子今虽在，肯为君王卷土来。”二种情况是把史实和现实扭和在一起，或是感慨个人遭遇，或是搏击社会现实。我们中学里学过的两首宋词《念奴娇・赤壁怀古》和《京口北固亭怀古》，便是如此。第三种情况是只抓住历史的影子，故意借题发挥，如李商隐的《贾生》就是这么一首借古讽今和杰作。四、分析写法 在构思上，怀古咏史诗可以说百花齐放，有以景衬情的，如苏轼的《念奴娇・赤壁怀古》；有议论引发的，如清人刘献庭的“六奇已出陈平计，王饵曾闻贾谊言。敢借妄自归异国，汉家长策在和番。”（《王昭君》），对汉元帝的统治无能作了辛辣的讽刺。在章法上，或作正对比，或侧面烘托等。第四节 即事感怀诗的鉴赏古人常以“即事”为题写诗，因一点事由生发，抒写心中的感慨，如怀亲、送友、思乡、赠人、人生感悟、闲情逸趣等。一、弄清诗人感慨的事由。这类诗用往往因一点事由而发感慨，所以鉴赏这类作品，必须了解诗人感慨的事由。例如同是怀乡思亲：杜甫的《月夜》是在战乱离散、月夜冷清的情景中思念妻子；李煜的《浪淘沙令》是在国破身囚、欢梦醒来的景况中痛悼故国。朱弁的《春阴》是在被拘塞北、春寒阴冷的环境中盼望返乡。由此引发的感慨的事由不一样，诗人抒发感慨的事由不一样，诗人抒发的感情和采用笔法也不一样。二、赏析“事”与“怀”的结合。李白的《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞声？”诗人的故园情思是由一曲《折杨柳》引发的，先写笛声满城飞扬，再写故园之思深浓，“事”与“怀”结合紧密、自然熨帖。三、体味诗人所抒之“怀”的深挚感人。特别是思乡、念亲、怀友、离别之佳作，其情必感人至深，绝不矫情造作。如杜甫的《江南逢李龟年》“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。”

赏析古诗词的一般方法

赏析古诗词无非两方面。

一是形式，是近体诗，古体诗，词牌，散曲，还是哪一种格式？古诗词的格式要求相比于今天的现代诗要复杂得多。有些朋友喜欢一开口就说意境――意境更重要是没错的，但是你首先得看是什么东西的意境对不？

【资料图】

就好像你老是对着一条狗说人品好，你说能不能说服别人？首先得是个人，咱们才能讲人品对不？

诗之所有为诗，是有要求和规则的，和现代诗的无下限相比，古诗词对于先做个人是有明确要求的。所以赏析古诗词，首先你得确定它是诗，再确定它是什么诗，然后再具体看内容意境。

就好像我们夸一个人，首先得是个人，然后看是男人还是女人，男人就英俊威猛，女人就柔美娇妹――这是不能乱的。当然现代诗就和现代人一样，可以乱一乱，但是古诗词绝对不行。

作古诗词赏析尤其要注意这一点，不要被一席人的纯意境论给忽悠了。

第二，自然就是看内容，以及内容的拔高――意境了。这其中还包括了各种修辞手法对意境的凸显，也就是说咱们先看写的是什么，然后就要看写得好不好了。

至于内容意境的高下，各人有各人的判断，有欣赏水平的不同，但是也有大数据下的分析。比如说这首诗作的背景、诗人的性格、当时遇到了什么事情，这都是我们赏析一首作品的时候需要注意到的――其实无外乎就是搞清楚诗人的情感逻辑，他为什么会这么想？他为什么会这么写？让他这么想的景色、事情，如果放到我们身上，我们会发出什么样的感叹，或者如何处理？

一旦我们的代入和诗人的情感放送同步，那就能深切体会到诗人在创作时的感情波动――这就叫做产生了通感，指导了是人要说什么，情感共振出诗人当时创作诗歌的情境。

心领神会，就是赏读一首诗词的最高境界。

如果你还能表达出来，那么就是一篇极佳的赏析文章了。

所以赏析古诗词，无非是从格式上分析，从内容上赏读。

这和创作诗歌的时候是一样的，诗人写诗，无非是有内容要表达，然后选择一种合适的体裁抒发。

这就是一个诗人情感变成文字，文字再共振出读者情感的过程。

古诗词欣赏方法

古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。古诗词鉴赏方法：常见表现手法1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感*彩。(李白常用夸张)8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。11.反衬：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”以“蝉噪”衬“林静”，以“鸟鸣”衬“山幽”。与对比相比，不难看出反衬是以相反的一方写另一方，“牺牲”相反的一方来突出另一方，如以动写静、以乐写悲、以黑写白等;对比却不具备这样的特质，对比双方不存在谁为谁服务的问题，而是双方都为某一个目标服务。12.正衬(烘托)：是绿叶对牡丹的衬托，是云彩对明月的烘托。如《山园小梅》的颈联“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”，林逋在这里是虚拟“霜禽”和“粉蝶”对梅的喜爱，烘托自己对梅花的喜爱。正衬与反衬的性质一样，只是正衬的陪衬者与被衬者取同一“立场”，反衬的陪衬者与被衬者取相反“立场”。13.化用：诗词的诗句是由前人的诗句变化而来。如王实甫《牡丹亭・长亭送别》中的句子“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。14.借代：较普遍的技巧。如“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”(刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》)“朱门酒肉臭，路有冻死骨”(杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》)“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱门”是朱红色的大门，这里代指权贵豪门之家;“丝竹”，“丝”本指琴瑟一类的弦乐器，“竹”本批箫笛一类的管乐器，这里“丝竹”一起代指音乐。15.通感：一种特殊的比喻。“通感”就是把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来。如“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇”(白居易《琵琶行》)用触觉“冰泉冷涩”写听觉琴声低沉(“弦凝绝”)，传达出琴声的幽愁暗恨。再如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”(林逋《山园小梅》)用视觉“暗”写嗅觉“香”，突出梅香的清淡、时断时续。16.互文：一种特殊的省字法，使诗句更精练。如“秦时明月汉时关”(王昌龄《出塞》)，实际是说“秦汉时明月秦汉时关”，即古时的明月，古时的关;“秦”字后省去了“汉”，“汉”字前省去了“秦”，不仅语言精练，而且给读者一种时空阔大之感。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”(《古诗十九首・迢迢牵牛星》)，实际上是说“迢迢皎皎牵牛星，皎皎迢迢河汉女”。“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”(《木兰辞》)，实际上说“雄兔脚扑朔眼迷离，雌兔眼迷离脚扑朔”，所以两兔在地上跑时很难分辨出谁雄谁雌。古诗词鉴赏方法：领悟作者情感1.分析意象色彩。如字面或暗示。不同色彩可以表达出作者不同的情感体验。冷色，往往传递出孤寂凄凉、低沉冷漠、颓唐消极之感，如:马致远的《天净沙・秋思》中的“枯藤老树昏鸦”。“枯”、“昏”等色彩构成了一个寂寞、哀愁、惆怅的诗境；暖色，则传递出积极向上、活泼热烈、意气风发之感。2.动静结合，互相映衬而拓展诗境，情感表达。3.在诗词中，其意象有时与作者心理特点、历史文化、风俗习惯等相关，而被赋予某些特定含义。因此，在鉴赏时，教师应指导学生考虑这些意象的象征意义，从而准确理解与把握诗词。如杨柳――离别依依；菊花――高洁品质；杜鹃――哀惋、忧国志士、薄命佳人、至诚；鸿雁――信使、思乡；鸟――自由等；羌管羌笛表示思乡，折柳表送别，凭栏表吊古怀远等。同时，在分析诗词意象时，学生还需留意物和人，景与情，景与人，物和情的关系。古诗词鉴赏方法：考试答题技巧一、鉴赏古代诗歌的形象古代诗歌的形象主要指诗歌的意象和意境。意象是带有作者强烈思想感情的人物、事物、景物等，意境是诗人的思想感情和生动的客观事物相结合而产生的情景交融、形神兼备的艺术境界。l、古诗中的“形象”大致分为以下几种类型：（1）豪放洒脱型：如大诗人李白的诗大多表现出豪放不拘、馘岸不羁、豁达大度的风格。（2）忧国忧民型：如爱国主义诗人杜甫的诗大多表现其对人民苦难生活深深的忧虑和同情。（3）归隐田园型：如东晋诗人陶渊明诗中描写的多是悠闲自在、安贫乐道的摩居生活。（4）寄情山水型：如唐代诗人王维诗中描写的山村风光和朋友聚会的场面，俨然是一幅山水画。（5）儿女情长型：如李商隐的诗表现的离别忧思和对爱情的忠贞不渝。（6）保家卫国型：如岳飞的《满江红・怒发冲冠）塑造了一个精益报国的英雄形象.（7）边塞风光和戍边生活型：如岑参、高适的诗大多表现边塞的风光和戍边将士的思乡之苦。2、古诗塑造形象的方法：（1）细节描写：通过人物的语言、动作、神态来刻画人物形象。（2）烘托：通过感觉、视觉、听觉以及其他事物对诗歌中所描绘的人物进行烘托。（3）对比衬托：运用对比、类比来刻人物形象。（4）比兴手法：如自居易的的比兴手法，上片以流水和高山比喻恩妇怀远之情，下片直述念远恨别的情怀。（5）抒情方式：运用直抒胸臆、情景交融、寓情于景等方式抒发自己的思想感情。3、鉴赏形象的技巧。对诗歌形象的鉴赏，可以从以下几个方面人手！（1）借助诗歌的形象，深入领会诗人的思想感情。（2）借助诗歌的形象，分析诗歌意境。（3）借助诗歌的形象，分析诗歌中的哲理。二、鉴赏古代诗歌的语言鉴赏诗歌的语言包括准确理解有关词语的特定意义、比喻意义、隐含意义、暗示意义，包括准确理解重要词语的深层含义和言外之意，赏析诗歌语言在描绘形象、表达情感、创造意境方面的艺术效果以及语言风格。1、诗歌的语言分为以下几种：（1）意象语言：如松、竹、梅、菊等被人们赋予特定象征意义，象征人坚强、高洁、清高等品格。（2）情感语言：如“悲”、“喜”、“孤”等直接表露出诗人的情感。（3）象征语言：有些诗句本身含有一定的象征意义，有些是全诗通过具体事物来说理。（4）特定称谓语言：如“杨柳”喻指分别；“秋水”指眼睛；“盗泉”指不义之财；“鸿雁”指书信等等。2、语言特点：（1）风格特点：主要包括“平淡、工丽、直率、委婉、自然、清幽、雄奇、奔放、洗练、沉郁”等。（2）结构特点：主要包括“叠词、倒装、意象词语罗列”等。三、古代诗歌的表达技巧表达技巧包括比喻、比拟、借代、夸张、互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复等修辞手法的运用；包括借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬、烘托、欲扬先抑、以小见大、动静结合、以动写静、虚实结合、比兴、直抒胸臆等表达方式方法的运用。l、修辞手法：在古代诗歌中，经常运用各种修辞，以加强表达效果。如：比喻除了使诗歌所描绘的意象更加生动形象外，还可以体现出意象的情态特征。腺语、双关等修辞能委婉含蓄地表达出诗人的情感。排比、反复等修辞能表达诗人强烈的情感等等。2、表现手法（1）象征：象征是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。如以“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；以“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强等等。（2）托物言志：是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法。（3）注重写景：诗歌贵在含蓄，因此常用借景抒情手法，写景方式主要有侧面烘托、以景衬情、静动结合、虚实结合、卒章显志等。3、结构：诗歌的结构安排常见的有层层渲染铺垫、首尾照应、结构对比等。四、诗歌的内容和作者的观点态度“文学作品的思想内容和作者的观点态度”包括作品的内容与主旨，作者的思想感情与态度，作品的意义（包括作品的积极意义与局限性，社会意义和现实意义），审美趣味与感情基调。要准确评价“诗歌的内容和作者的观点态度”，主要是把握诗歌的思想主题。古诗中常见的主题包括以下几种：l、思乡主题：如赞颂壮丽河山；抒发羁旅愁思；思念家乡等。2、咏人主题：如同情劳动人民；反映离乱痛苦生活；思念亲友；依依惜别、情深意长等。3、慰己主题：如抒发凌云壮志、施展才华抱负；悲叹年华早逝、壮志难酬；怀才不遇、仕途失意：告慰生平的喜悦等。4、报国主题：渴望建功立业；保家卫国的决心；报国无门的感叹：山河沦丧的感叹；揭露统治者的昏庸腐朽等。5、伤世主题：昔盛今衰的感慨；借古讽今的情怀等。了解了诗歌的主题思想。就能把握诗人的观点态度和所寄托的情感，进而深刻理解作品的意义，为更深一层地鉴赏古诗奠定坚实基础。

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